მისი პირველი სტუდიური მხატვრული გამოშვების შემდეგ, 2016 წ Lights Outრეჟისორი დევიდ ფ. სანდბერგი დატბორილი იყო შემოთავაზებებით. მან აირჩია Annabelle: შექმნა, რომელიც იკვლევს დაწყევლილი ანაბელის თოჯინის წარმოშობას. 2014 წლის პრეკველი Annabelleდა მეოთხე ფილმი Conjuring ფრენჩაიზია, Annabelle: შექმნა თოჯინების შემქმნელსა და მის მეუღლეს ემსახურება, რომლებიც მონაზონს და რამდენიმე გოგონას დახურულ ბავშვთა სახლიდან მიესალმებიან წყვილებთან კალიფორნიის ფერმაში. ანაბელი სწრაფად ინტერესდება ერთი გოგოთი. მაისში მე მქონდა შანსი მესაუბრა სანდბერგთან, რომელიც, როგორც ჩანს, მზად არის გახდეს თავისი თაობის ერთ-ერთი ყველაზე გავლენიანი ჟანრის რეჟისორი.

DG: რამ მიიპყრო თქვენ ეს პროექტი?

დს: გამარჯობა! რამდენიმე რამ. უპირველეს ყოვლისა, გარი დუბერმანის სცენარი, რადგან ეს იყო მისი ცალკეული ამბავი პირველი ფილმისგან და მე მიყვარდა გარემო, დრო და პერსონაჟები. შემდეგ წარმოების ასპექტებიც იყო, მაგალითად, საუნდტონის სცენაზე გადაღების შესაძლებლობა (Warner Bros.– ზე არანაკლებ). არა მხოლოდ ისეთი გრძნობაა, როგორც ფილმის გადაღების ტიპი, რომელიც მე ყოველთვის წარმომედგინა, არამედ ის დიდ თავისუფლებას გაძლევთ, რომ შეძლოთ კედლების გადაადგილება და ყველა სახის მაგარი კამერის მოძრაობა.

DG: დავით, რა ტიპის ვიზუალური სტრატეგია მოგიტანეთ თქვენ და თქვენსმა კინემატოგრაფისტმა გადაღებებზე და როგორ აღწერდით ფილმის სახეს და ტონს?

დ.ს .: მინდოდა ძველი სკოლა მეგრძნო. გქონდეს საკმაოდ გრძელი დრო და უფრო კლასიკური კინემატიკური ენა. და რა თქმა უნდა, საშინელებათა ფილმი იყო, მინდოდა დარწმუნებულიყო, რომ არ შეგვეშინდა, როცა მართლა დაგვბნელდებოდა, როცა დაგჭირდებოდა. ეს იყო ერთი რამ, რისი დამრწმენაც იყო ფოტოგრაფიის დირექტორი მაქსიმე ალექსანდრე - მას არ ეშინია სიბნელის. მე მისი ნამუშევრის გულშემატკივარი ვარ მისი გადაღებული პირველი ფილმის შემდეგ, მაღალი დაძაბულობა, ასე რომ აღფრთოვანებული იყო მასთან მუშაობა.

DG: დევიდ, როგორ ახდენს ანაბელის სულიერი შეტევა ამ ფილმში და როგორ აღწერს თოჯინის გარეგნობას, მის გარეგნობას ფილმში?

დ.ს .: კარგი, რადგან ჩვენ ვერ ვხედავთ ანაბელის მოძრაობას, თქვენ უნდა გახდეთ შემოქმედებითი მისი შეტევებით. ამ ფილმში ბოროტება, რომელიც ანაბელს გააჩნია, მრავალ ფორმას იღებს. იგი ხშირად იყენებს იმას, რისიც შიში აქვთ პერსონაჟებს. რეალური თოჯინების სახე ფილმში ოდნავ შეიცვალა მას შემდეგ, რაც ჯეიმს ვან ყოველთვის გრძნობდა, რომ იგი ძალიან საშინლად გამოიყურებოდა. ბევრ ბავშვს არ სურს ანაბელის თოჯინა თავის ოთახში. ასე რომ, მას ოდნავ უფრო მეგობრული თვისებები აქვს, მაგრამ საჭიროდ მაინც შეუძლია გამოიყურებოდეს საშიში. მე ასევე მინდოდა, რომ თოჯინის დაპყრობილ ვერსიას ძალიან რეალისტური ადამიანის თვალები ჰქონოდა იმ ზედმეტი საზიზღარი გრძნობისთვის, როდესაც ის გიყურებდა.

DG: როგორ აღწერთ ფილმში არსებულ ურთიერთობებს თოჯინების შემქმნელსა და მის მეუღლეს, მონაზონს და გოგონებს და ანაბელს შორის, როგორ კვეთენ ისინი ფილმის განმავლობაში?

DS: თოჯინების შემქმნელი სამუელი და მისი ცოლი ესთერი ძალიან იდუმალები არიან. ის არასდროს ტოვებს თავის ოთახს და არც ისე კარგად ვიცით ის კარგი ბიჭია თუ ცუდი ბიჭი. ობოლი გოგონები, რომლებიც დის შარლოტას უვლიდნენ, ბედნიერები არიან, რომ ერთად აქვთ სახლი, თუმცა მათ სახლი და სამუელი საშინლად ეჩვენებათ. იქ არის ოთახი, რომელშიც სამუელი ამბობს, რომ მათ შესვლა არ შეუძლიათ, მაგრამ რა თქმა უნდა, ამას ერთი გოგო ჯენიცი აკეთებს ერთ ღამეს.

DG: დევიდ, როგორ აღწერდით ანაბელის "შექმნას", ანაბელის ნამდვილ წარმოშობას ფილმში?

დს: შემოქმედება ნამდვილად არ არის ისეთი განსაკუთრებული. ეს არის პირველი, რასაც ფილმში ხედავთ და სინამდვილეში ჩვენ ვანიშნებთ იმ ფაქტს, რომ ის ანაბელის მრავალი თოჯინაა. ეს უფრო მეტია იმაზე, თუ რა მოხდება შემდეგ, მას შემდეგ რაც იგი შეიპყრობს და გაათავისუფლებს.

DG: დევიდ, რომელია შენი საყვარელი სცენა ან თანმიმდევრობა ფილმში?

დ.ს .: ალბათ, როდესაც ჯენისი პირველად შეხვდება ანაბელის თოჯინს. მე მომწონს ეს თანმიმდევრობა, რადგან ეს უფრო საშიშია, ვიდრე ნახტომი. აქვე არის გასართობი თანმიმდევრობა კიბის ლიფტით, რომელიც სახალისოა.

DG: დევიდ, რადგან ანაბელი 1967 წელს შედგა, რა პერიოდში ხდება ეს ფილმი და როგორ უკავშირდება ეს პერიოდი პერსონაჟებს, სიუჟეტსა და სტილისტურ მიდგომას, რომელიც თქვენ მოიტანეთ ამ ფილმში?

დს: მე მჯერა, რომ პირველი მოხდა 1970 წელს. ამით ჩვენ არ ვამბობთ, თუ რა წელია, მაგრამ ყველა რედაქტირება და ტანსაცმელი 1957 წელს არის შექმნილი. ეს იყო ერთ-ერთი რამ, რაც ფილმში მომეწონა: ფილმების გადაღება. არ არის მობილური ტელეფონები თქვენი საშინელებათა ფილმის გასანადგურებლად. ამ დროს გადაღებამ საბაბიც მომცა, რომ ვცადო და უფრო კლასიკური კინემატოგრაფიული მიდგომა მიმეღო. ძველი ფილმის მსგავსად გადაღება. ეს ჯერ კიდევ ციფრულად არის გადაღებული, მაგრამ ჩვენ ფილმს დავამატეთ 16 მმ-იანი ფილმი, რომ დაამატოთ ძველი ფილმი.

DG: როგორ ფიქრობთ, რით გამოირჩევა ეს ფილმი Annabelle და კოზირი ფილმები და როგორ ფიქრობთ, რას ნახავს მაყურებელი ყველაზე დამაჯერებლად და საშიშად ამ ფილმის შესახებ?

დს: იგრძნობა უფრო დიდი ფილმი, ვიდრე Annabelle. მას უფრო დიდი მასშტაბი აქვს. ეს ალბათ უფრო ჰგავს Conjuring ვიდრე Annabelle, მაგრამ მაინც ძალიან საკუთარი ფილმია. ეს ამბავი არ ემყარება არცერთ რეალურ საქმეს, მაგალითად The Conjuring, ასე რომ, ჩვენ შეგვიძლია საკმაოდ გავგიჟდეთ იმის გამო, თუ რა ხდება ღარიბი პერსონაჟების შესახებ.

DG: დევიდ, გარდა იმისა, რომ რეჟისორის უნიკალური პერსპექტივაა, რომელიც წინა პრუქელის წინა პრუქელია, რომელი იყო ყველაზე დიდი გამოწვევა, რომელიც გადაღებების დროს შეექმნა?

DS: ბავშვებთან მუშაობა. თვითონ ამის გამო - ისინი აბსოლუტურად ფანტასტიურები იყვნენ. სუპერ თავდადებული და შესანიშნავი მსახიობები. მაგრამ შეზღუდული საათების მიღება ტკივილია. მოზრდილებთან ერთად თქვენ განაგრძობთ მანამ, სანამ არ მიიღებთ იმას, რაც გჭირდებათ. ბავშვებთან ერთად ნულოვანია ზეგანაკვეთური დრო. როდესაც დრო ამოიწურება, ის ამოიწურება. იყო რამოდენიმე რამ, რაც მოკლედ უნდა მოგვეჭრა, ან რომ ვერ მოვიპოვე საჭირო დრო. მაგრამ მათი წარმოდგენები ამად ღირდა.

DG: დევიდ, არის ერთი გადაღების მეხსიერება, რომელიც გონებაში იდგება, როდესაც ამ მთლიან გამოცდილებას გადახედავთ?

DS: სუპერ არასასიამოვნო დრო ავტობუსში. არ მინდოდა მწვანე ეკრანის სცენაზე ავტობუსის სცენების გადაღება, რადგან ასეთი დამაჯერებელი სცენები არასდროს მინახავს. ამის ნაცვლად, ის გადავიღეთ უდაბნოში გასულ ნამდვილ ძველ ავტობუსში. ეს იყო ცხელი, ხმამაღალი, ძალიან მტვრიანი და სავალალო მიდიოდა წინ და უკან ყველა გადაღებისთვის, მაგრამ ეს ნამდვილად არ ჰგავს მწვანე ეკრანის გადაღებას. გზაზე ყველა ის მუწუკი რეალურია.

Annabelle: შექმნა კინოთეატრებში 11 აგვისტოს ჩამოდის.