მე ცოტა ხნის წინ ვესაუბრე ჯასტინ მაკკონელს, მწერალ / რეჟისორს მაშველი, დაძაბული, დრამატული ტრანსფორმაციული საშინელება, რომელიც მართავს 2018 წლის ფესტივალის ციკლს. ფილმი მიჰყვება დრიუს, ფორმის შემცველ მკვლელს, რომელიც შთანთქავს საკუთარი მსხვერპლის აზრებს, მოგონებებსა და ფიზიკურ სურათს, რაც მას საშუალებას აძლევს მოიპაროს მათი სრული პირადობა.

მაშველი - როგორც ფილმი - აქვს ბევრი ხდება კანის ქვეშ. ეს არის მწუხარების, იდენტურობისა და ზნეობის კომპლექსური შესწავლა, რომელიც შერწყმულია ძალადობრივ მეტამორფოზთან. ბუნებრივია, მე უნდა მეკითხა, საიდან გაჩნდა ეს კონცეფცია?

”ერთ დღეს ავტობუსში ვიყავი და ეს აზრი გამიჩნდა - რა მოხდება, თუკი საკუთარ თავს საჯაროდ ვხედავდი. რა თქმა უნდა, დენის ვილნევს Enemy”- თქვა მაკკონელმა. ”თუმცა ამ ეტაპზე ეს მხოლოდ ორგანულად გადაიზარდა ამის საფუძველში. მაგრამ ფილმის ტონი და მნიშვნელობა ბევრად უფრო მეტს უკავშირდება იქ, სადაც იმ დროს გონებრივად ვიყავი. ”

ბოლო რამდენიმე წლის განმავლობაში მაკკონელმა გლოვაში გაატარა კევინ ჰატჩინსონის, მისი საუკეთესო მეგობრის, თანამშრომლის და მწერლის პარტნიორის გარდაცვალების შემდეგ.

”მე უბრალოდ ვფიქრობდი ჩემს ადგილზე ცხოვრებაში და სად ვხვდებოდი სამყაროში, და ყველა ეს ეგზისტენციალური პერსონალი - ბევრი კითხვა და ბევრი თვითრეფლექსია - და ეს რაღაცნაირად ჩაშენებულია, თუ რა ამბავი დასრულდა ," მან თქვა. ”რეალური ცნება იმის შესახებ, თუ რა არის ეს არსება, რომელიც შედარებით სწრაფად გაჩნდა, მაგრამ ყველაფერი, რაც ზედაპირზე იყო, წერის პროცესიდან გამოვიდა.”

მაშველი გამოირჩევა რამდენიმე გრაფიკული პრაქტიკული ეფექტით, რაც - სუფთა, ძლიერ ფოკუსირებულ კინემატოგრაფიასთან ერთად - ფილმს სინამდვილეში ძალიან საფუძვლიანად გრძნობს.

როგორც მთელი ცხოვრების მანძილზე საშინელებათა გულშემატკივარი, მაკკონელს უამრავი ინსპირაცია ჰქონდა. საშინელებათა პრაქტიკული ეფექტების აყვავების პერიოდში, მან შეისწავლა ჟანრული დიდები, როგორიცაა რიკ ბეიკერი, სტივ ჯონსონი და ყვირილი შეშლილი ჯორჯი. მისი დაფასება პრაქტიკული ეფექტებისადმი გაიზარდა იმის გაგებით, თუ როგორ ითამაშა მათმა როლებმა მნიშვნელოვანი როლი ფილმის შექმნაში.

”შედეგები მაშველი კერძოდ, ”- განმარტა მაკკონელმა,” მე არ ვიტყოდი, რომ მათზე რაიმე გავლენას ახდენს პირდაპირზე, მაგრამ აშკარად აქ არის ყველა იმ ნივთის თესლი. და თვით ნამდვილი მხატვრების ნიჭი. დევიდ სკოტს და მის გუნდს, ალექსანდრა ანჟერს და ტაბითა ბურჩს, საკუთარი სტილის სტილი აქვთ. მას შემდეგ რაც ფილმის გარეგნობასა და მის განცდაზე ვისაუბრეთ, ისინი თავიანთი საქმის კეთებას შეუდგნენ. ”

მაკკონელმა ზუსტად იცოდა, ვისთან მიდგომა სურდა ფილმის ბოლო ეფექტურობით სცენის შესაქმნელად. ”ეს იყვნენ კრის ნეში და ოდრი ბარეტი. კრის არის დირექტორი Z არის ზიგოტესთვის - ბოლო ამბავი სიკვდილის ABC 2. ” მაკკონელი მოიგო კრისის სეგმენტმა. ”როგორც კი ეს დავინახე, ვიცოდი, კარგი, კი, ვერავინ შეძლებს იმ ეფექტის გაკეთებას, რაც აქ მინდა, ისევე როგორც კრისს.”

თუ არ გახსოვს, Z არის ზიგოტესთვის არის ქალი, რომელიც 23 წლის განმავლობაში ახორციელებს ჩვილს. ახლა უკვე ზრდასრული ადამიანია, ის საოცრად შემზარავი გზით იღებს მის სხეულს. ეს ძალიან ფანტასტიკურია.

"მე ვიცოდი, რომ მე მჭირდებოდა ისეთი რამ, რაც ამ მდგომარეობას დაარეგისტრირებდა - მსგავსი რაიმე სახის ტრანსფორმაციის თანმიმდევრობით, შთაგონებული An ამერიკელი მაქცია ლონდონში, ნივთებით The Thing, ან მსესხებელი ”. მაკკონელი განმარტავს, რომ - მართალია, აშკარა იყო პირადი გავლენა - ისინი უფრო მეტად სტილისტურ მითითებას წარმოადგენდნენ, ვიდრე პირდაპირ პატივისცემას.

იმის გამო, რომ მაშველი მიჰყვება ფორმის შეცვლის სერიულ მკვლელს, დრუს განასახიერებს რამდენიმე განსხვავებული მსახიობი. გასაგებია, რომ ერთიანი როლისთვის მრავალი მსახიობის არჩევის პროცესი უნიკალური გამოწვევა იყო.

როდესაც მსახიობები თითოეულ როლზე რამდენიმე არჩევანს დაეშურნენ, მაკკონელმა გადაწყვიტა პირისპირ შეხვედრა გამართოს თითოეულ მათგანთან, და არა ტიპური მეორე მოსმენით, ასე რომ მას შეეძლო „წარმოედგინა, თუ ვინ არიან ისინი, და მათი შინაარსი, მათი ისტორია და ის, რაც სუფრას მოუტანს, როგორც პიროვნება და შემსრულებელი, ”- იხსენებს ის.

მას შემდეგ, რაც ყველას დააწესეს, მაკკონელმა მიაწოდა თითოეულ მსახიობს, რომელიც დრიუს ეთამაშებოდა, ორგვერდიან დოკუმენტს, პერსონაჟის შესახებ, ყველაფერს, რაც მათ უნდა იცოდნენ მისი ისტორიის შესახებ. საშინაო დავალების შესრულებით, მსახიობებს საშუალება მიეცათ დრიუ, როგორც პერსონაჟის შინაგანი ინტეგრირება, რათა მათ შეეძლოთ, ჯგუფურად შეესწავლათ ის, თუ რა იწვევს მას წინსვლისკენ.

"ჩვენ გვქონდა რაღაც, რომელსაც მე ვუწოდებდი" Drew Boot Camp ", სადაც ყველანი დიდ მაგიდასთან ვისხედით და დიდხანს ვსაუბრობდით იმაზე, თუ ვინ იყო ეს პერსონაჟი და საიდან მოდის და დავადგინეთ, როგორც ჯგუფურად - ეს პერსონაჟი." მან განაგრძო: ”ჩვენ გამოგვივიდა საერთო ტკიპები და სიარული, გარკვეული თვისებები და მარმარილო, რომელსაც იგი ატარებს - რაც დედისგან მიიღო ყველაზე ბოლოს - ამ სესიებზე ყველაფერი ერთად მოვიდა.”

დრიუს, როგორც პერსონაჟის ერთ – ერთ გამოწვევას წარმოადგენს ის მოტივაციები. ფილმის საშუალებით, მისი გაშვებული თხრობა იძლევა დამატებით ინფორმაციას მისი ისტორიისა და ურთიერთობების შესახებ და ამის საშუალებით ვიგებთ მის ჯულიასთან შეპყრობილობის შესახებ.

რა თქმა უნდა, საშინელებაა ძალადობაში და ფიზიკური ელემენტები, რომლებიც მის გარდაქმნებს უკავშირდება, მაგრამ ის, რომ დრიუმ ჯულიას აკვიატებული თვალთვალი რომანტიული გახადა, საკმაოდ საშიშია. მე მაკკონელს ვკითხე, თუ როგორ შემოიტანეს ფილმში ეს - ძალიან საშინელი - ელემენტი.

"სიუჟეტის ეს ასპექტი თავს იჩენდა ინტროსპექტიული დროის განმავლობაში, ”- განმარტა მან. ”მაგრამ ასევე, რადგან 2014 წლიდან 2017 წლამდე ვწერდი მას, მოძრაობა Me Too გახდა ძალიან გავრცელებული ახალი ამბების მედიაში.”

მაკკონელი კითხულობს ყველაფერს, რაც მას შეუძლია ინტერნეტში - ნაწილობრივ უნდა იყოს ინფორმირებული და ნაწილობრივ დაეხმაროს თვითგაანალიზებაში და გაიზარდოს, როგორც პიროვნება. სანამ ის კითხულობდა Me Too მოძრაობისა და ფემინისტური კრიტიკის შესახებ, ის მუშაობდა სცენარის გადაწერაზე და ეს ელემენტი უბრალოდ ჩადგა თავის ადგილზე. ”მე უბრალოდ შევცვალე წვრილმანები, დახვეწილი საგნები და ამან აცნობა, თუ სად წავიდოდა საქმე.”

ურთიერთობებზე თავისი დახრილი კუთხითაც კი, მაშველი მას ხშირად უწოდებენ სასიყვარულო ისტორიას - რომელიც ლამაზად იკვებება მაკკონელის შემდეგ მომენტში.

”80-იანი და 90-იანი წლების რომანტიკული კომედიები - ჯონ ჰიუზის ფილმები და მსგავსი რამ - იყენებდნენ ტროპს ე.წ. თვალთვალი როგორც სიყვარული. სადაც ძირითადად, სანამ ბიჭმა საბოლოოდ გოგონა მიიღო, მნიშვნელობა არ ჰქონდა ფილმში რას აკეთებდა, ის მაინც კარგი ბიჭია ”, - განმარტა მან. ”ეს ყოველთვის მეჩვენებოდა, როგორც საზიანო და უცნაური რამ, რაც ახალგაზრდობიდან უნდა დამედო გონებაში.”

სხვა მაგალითისთვის, იხილეთ „Შენი ყოველი ამოსუნთქვა”პოლიციის მიერ. ეს დამამშვიდებელი, მშვენიერი სიმღერაა, რომელსაც ასრულებენ როგორც ძლიერ, ემოციურ ბალადას (ხშირად ქორწილებში), მაგრამ სინამდვილეში საცოდავი.

მაკკონელმა განაგრძო: ”პატარა ქალაქიდან მოსვლის მსგავსად, თქვენ ბევრი არ გამოირჩევით. დიდხანს დამჭირდა ჩემი საფუძვლის პოვნა, ძირითადად, და იმის გაგება, თუ რა უნდა გამეკეთებინა და რა არა. ” ამ ინტროსპექტიული მწერლობის პერიოდში მაკკონელმა შეხედა საკუთარ თავს და მის წარსულ ქმედებებს და დრეუს პიროვნება "მის ფსიქოტიკურ ვერსიად" აქცია. ”მე ისეთი რამ გავაკეთე, რითაც არ ვამაყობდი 20 წლის ასაკში, მაგრამ ყველა მათგანი მიღებულ იქნა იმ სფეროში, თუ როგორ გვასწავლეს რა არის რომანი”.

მაკკონელმა აღიარა, რომ ეს აკვიატებული ელემენტი არ არის ფილმის სრული ფოკუსირება, მაგრამ ის ნამდვილად არსებობს. ”ზოგი ამას იღებს და ზოგიც - მის მეორე მხარეს - მთელი ფილმის დრუს კუთხეში. მსურს, მაყურებელმა თვითონ გადაწყვიტოს, მაგრამ ეს ნამდვილად არ არის სიყვარულის ისტორია, ეს არის შეპყრობილობის ისტორია ”.

თუ თქვენ შედარებით კარგად იცნობთ კანადურ საშინელებებს, მიხვდებით, რომ ასიმილაციისა და მეტამორფოზის თემები საკმაოდ ხშირია. კოჭა, Სიცარიელე, დაზარალებული, ამერიკელი მერი, და დევიდ კრონენბერგის ნამუშევრები იყენებენ სხეულის საშინელებებს ტრანსფორმაციის ზღაპრის მოსაყოლად. მე ვკითხე მაკკონელს - როგორც კანადელი და პრაქტიკული ეფექტების ენთუზიასტი - რატომ შეიძლება ასე იყოს.

”ამერიკელებს, როდესაც მე ვიზრდებოდი, მართლაც გასართობი კინოთეატრი ჰქონდა ჩაკეტილი და ერთხელ და ხანდახან კანადური ფილმი გაფუჭდებოდა, მაგრამ ის კანადურ ფილმად არ მოგეჩვენებოდათ”, - შესთავაზა მან. ”კრონენბერგის მასალების მსგავსად, ეს მიზნად ისახავდა ამერიკელ აუდიტორიას, ხოლო ჯერ კიდევ ინარჩუნებდა კანადურ იდენტობას საშინელებათა საწინააღმდეგოდ.

”მე ვერ გეუბნებოდით, რატომ ვართ სხეულებრივი საშინელებებით შეპყრობილნი აქ, მაგრამ შეიძლება ისე იყოს, რომ ოდნავ სხვანაირად ვართ სადენიანი.” მან დასძინა, რომ - მიუხედავად იმისა, რომ არსებობს მრავალი სხვა ქვეჟანრი, რომლებიც კანადაში მზადდება და იწარმოება, "რატომღაც ჩვენ ნამდვილად ცნობილი ვართ სხეულის საშინელებებით".

რადგან მაკადელის თქმით, კანადური საშინელებათა ფილმებიდან ბევრი შეიცვალა სხეულის საშინელებათა, როგორც მაკკონელი ამბობს, ”მათ გავლენა მოახდინეს ახალი თაობის კინემატოგრაფისტებზე”.

თუ ფილმები მოსწონს Სიცარიელე მდე მაშველი ამის შედეგია, ჩვენ ნამდვილად ვერ ვიჩივლებთ.

 

მაშველი მთავარ როლებს ასრულებენ ლორა ბურკი, ჯეკ ფოლი, ელიცა ბაკო, რეიჩელ ვან დუზერი და სტივ კასანი.